SOLITARIA | Processione dell’ascolto

Solitaria è un invito all’ascolto. Un rito sonoro contemporaneo che affida all’orecchio il ruolo di guida. Il passo di chi cerca è vago e predisposto alla meraviglia; Solitaria accoglie l’energia della scoperta e la plasma in una processione suggerita dal suono.

Un concerto itinerante per orchestra diffusa. ‘Solitaria’ è un rito che prende forma camminando tra gli spazi di Santa Caterina da Siena. Articolato in quattro atti, due cicli e un finale, il suono guida i passi degli spettatori, rinnovando il parallelo con l’antica processione per Nuestra Señora de la Soledad, custodita dalle donne del Real Conservatorio, storica anima di questo luogo.

L’intero complesso di Santa Caterina da Siena diventa così un unico, grande strumento musicale vivente. Alle ore 19:30 esatte, il rito ha inizio simultaneamente in quattro stazioni: la dilatazione del suono grave immerge l’ascoltatore nella Chiesa; la ritualità si raccoglie nella Sala Provenzale; l’ascensione sonora prende forma nel Refettorio, sino alla contemplazione nell’acuto della Sala del Coro.

Il silenzio e l’ascolto diventano così una mappa. Non esiste un percorso prestabilito: siete liberi di muovervi, affidandovi al vostro orecchio. Potete restare immersi nello spazio della Chiesa o salire verso il Coro, perdervi tra i corridoi o sostare nel refettorio, percependo come i suoni si mescolano e si trasformano lungo il cammino. È l’atto stesso dell’ascoltare a tracciare la processione individuale.

Ma come possono i musicisti suonare all’unisono, pur essendo separati dall’architettura? A guidarli è un flusso. Una partitura digitale scritta dal compositore elettroacustico napoletano Paolo Montella, consultabile via schermo, che scorre simultanea per tutti, agendo come un direttore silenzioso. È questo sincrono perfetto a unire ciò che le mura dividono, trasformando quattro gruppi isolati in un’unica voce che abita l’intero complesso.

Il rito si compie in due cicli. Questo tempo dilatato permette di vivere l’esperienza da più prospettive: ciò che è stato ascoltato da vicino nel primo ciclo, può essere riascoltato da lontano nel secondo. È un tempo dedicato all’esplorazione, al ritorno sui propri passi, alla scelta di quali suoni inseguire e di quali stanze abitare.

Al termine della seconda ripetizione, la processione si conclude e la separazione si ricompone. L’orchestra da “diffusa” diventa “condivisa”: i musicisti lasciano le loro postazioni isolate e convergono tutti insieme nella Chiesa per un momento orchestrale finale.

È l’ascolto, infine, a farsi convivenza: l’unione tra l’architettura, la memoria storica e la comunità che, dopo aver esplorato, si ritrova unita nel suono.